Для факультативных занятий
Автор
Щукина Лариса
моб.тел. 6249767
Цель: пробудить в детях интерес и уважение к русской культуре.
Задача: обеспечить знания традиционной русской культуры с помощью данного предмета. Данный предмет поможет воспитать у школьника любовь к русскому преданию, к русской православной традиции; научит лучше понимать символы и смысл русской культуры.
«Основы русской культуры» для 1-го класса
Основные цели: познакомить детей с устным народным творчеством. Через него акцентировать внимание ребёнка на духовных ценностях и на русском характере. Объяснить детям, что в русском предании глупость, жадность и чванство всегда в проигрыше, а ум, сердечность, доброта и благородство всегда торжествует.
Программа: русское народное предание для детей.
1. Сказка
2. Былина
3. Загадка
4. Колыбельная песня
5. Пословицы
6. Поговорки
Главная тема устного народного творчества – борьба за независимость.
1.Сказка – древнейший народный жанр повествовательной литературы фантастического характера, имеющий целью нравоучения или развлечения. Сказка учит – «быть честным с друзьями и мужественным с врагами. Ненавидеть ложь и любить правду, не помнить зла, но не забывать добра, не говорить плохо о том, кто отсутствует, спрашивать совета у мудрого, следовать учениям древности, блюсти законы, изучать искусства, постигать языки». Бытовые сказки. Сказки о животных. Волшебные сказки. Положительные и отрицательные герои. Их характеристика. Анализ каждой сказки. «Сказка – ложь, да в ней намек – добрым молодцам урок».
2. Былина – это всегда песня о подвиге. Русские народные песенные сказания.
Желательно представить жанровую картинку: на Руси в долгие зимние вечера или в непогоду собирались все вместе. Плели сети, чинили рыболовные снасти, мастерили разную домашнюю утварь, а рассказчик нараспев рассказывал всё, что знал.
Герои былин: крестьянский сын Илья Муромец, заступник вдов, сирот, бедных людей.
Лучшие качества богатыря: смелость, честность, верность, беззаветная любовь к Родине. Умный Добрыня Никитич. Насмешливый Алёша Попович, что «не силой силён, а напуском смел». Пахарь Микула Селянинович.
Противники: Тугарин Змеевич. Соловей Разбойник, Идолище Поганое - в их облике народ показывал врагов земли русской.
3. Загадка – вид устного народного творчества. Загадка не называет предмет прямо и обязательно имеет отгадку. Сделать акцент на загадках из русских народных сказок. Загадки выражены в краткой и занимательной форме, чаще всего в стихотворной. Разные виды загадок. Некоторые загадки построены по способу замещения одного предмета другим. Загадки, основанные на простом сообщении свойств, качеств неназванного предмета. Загадка развивает сообразительность и любознательность у детей, интерес к родному языку, учит мыслить, сопоставлять предметы и явления, учит поэтическому видению мира. Причем наличие большого количества загадок об одном и том же явлении позволяют давать всестороннюю характеристику предмету (явлению).
Попробуйте, вместе с детьми сочинить новые загадки.
4. Колыбельная песня – детский фольклор. Сюжет «нехитрый».
«В старину, нянюшки, или где их не было, мать или бабушка, укладывая ребенка, пели, или, лучше сказать, приговаривали разные рассказы и припевы. Конечно, в них нет ничего остроумного или поэтического, они изображают простой старинный быт и какие-то особенные понятия о воспеваемых предметах. В них, как в русских песнях и сказках, всего чаще встречается вольная бессмыслица, потому что этого нельзя назвать ни лукавым простодушием, ни юмором». Нет смысла разбирать смысл колыбельной песни, лучше создать атмосферу. Основная функция колыбельной песни – укачивание младенцев. История русской литературной колыбельной песни насчитывает более двух веков – в 1773 году публикуется «Колыбельная песенка, которую поет Анюта, качая свою куклу» А.С. Шишкова. «Казачья колыбельная песня» Лермонтова. Можно послушать записи колыбельных песен в исполнении детей.
5. Пословицы – это поэтические, широко употребляющиеся в речи, устойчивые, краткие, часто образные, изречения. Оформленные синтаксически как предложения. Пословицы распределить по темам. Желательно, что бы дети самостоятельно искали старые русские пословицы.
6. Поговорки – это краткие, часто образные выражения, как правило, оформляющиеся в речи как часть предложения. Поговорки, используются в классической русской литературе. Желательно, чтобы дети вспомнили, какие поговорки часто говорят их бабушки и дедушки.
Можно использовать современное русское наследие для детей – русские анимационное кино. Экранизация русской сказки.
«Основы русской культуры» для 2-ого класса
Основные цели: познакомить детей с русскими народными промыслами, показать работы русских умельцев. Пробудить интерес и желание самим попробовать свои силы на этом поприще.
Программа: Народное искусство, как средство общения.
1. Дымковская игрушка
2. Хохломская роспись
3. Матрешка
4. Гжельская керамика
5. Тульский самовар
6. Вологодские кружева
1. Дымковская игрушка – самый известный из глиняных промыслов России. Объяснить, что такое орнамент. Дымковская игрушка отличается яркой орнаментальной росписью по белому фону. Строго геометрический орнамент строится по разнообразным композиционным схемам: клетки, полоски, круги, точки наносятся в различных сочетаниях. Завершают украшение игрушки ромбики из потали или сусального золота, наклеенные поверх узора. Дать задание: придумать орнамент для Дымковской игрушки. История появления Дымковской игрушки. В древности, Дымковская игрушка изготовлялась женщинами и детьми.
2. Хохломская роспись – один из старинных видов русского народного искусства. Географическая справка. Родина ее – Нижегородский край, торговое село Хохлома. История появления Хохломы. Основные цвета Хохломской росписи – черный, красный, золотой. Все разнообразие Хохломской росписи можно разделить на два типа: письмо «верховое», при котором красочный орнамент расположен на золотистом фоне. И письмо «фоновое», где узор золотой, а фон черный или красный. Любимыми орнаментами хохломских мастеров являются: «травка» – стилизованное изображение травы; «кудрина» – сказочный золотой цветок с завитками – кудрями; «под листок» – узор из листьев и ягод клубники, смородины, рябины, крыжовника. Дать задание: нарисовать узор для Хохломы. Разобрать, чем отличается узор от орнамента. С 17 века Хохломская роспись получила всемирную известность. Известны старые потомственные мастера Хохломы – братья Красильниковы, Подоговы, Федор Бедин, Архип Серов…
3. Матрешка – это русский сувенир. История матрёшки. Матрёшка «родилась» в начале 90-х годов 19 века. С начала 20-го века началось производство матрёшки в Сергиевом Посаде. Сергиев Посад - «столица игрушечного царства». «Ванька-встанька» произошел от матрешки. История «Ваньки-встаньки». Первая неваляшка из древесно-бумажных масс была придумана в 1858 г. Автор технологии – мастер Иван Мошкин.
4. Гжельская керамика – изделия керамических предприятий в районе села Гжель. История гжельской керамики. Местные жители передавали из поколения в поколение своё мастерство известное с 14 века. Цвета гжельской керамики. Эта керамика отличается от другой керамики округлыми объемистыми формами и сочной синей росписью по белому фону. Растительный орнамент. Сюжетная роспись в виде различных сцен из народной жизни.
5. Тульский самовар – символ добра и домашнего уюта. История изобретения тульского самовара. Его изобрели на рубеже 18-ого века русские мастера. Самовар – это устройство для приготовления кипятка – «сам варит». Географическая справка. Тульский самовар и город Тула.
6. Вологодские кружева – белоснежное чудо. Самые известные кружева России. История изготовления Вологодских кружев. Вологодские кружева стали популярны в Европе в конце 18 века. Модницы многих стран мечтали о нарядах, украшенных именно Вологодскими кружевами. Вологда - центр производства. Работа художника по кружеву. В прошлом веке работа художника по кружеву оценивалась как труд ювелира. Технология изготовления. Начало изготовления кружева связано с крепостными мастерскими.
«Основы русской культуру» для 3-ого класса
Основные цели: пробудить у детей интерес и почтение к русским традициям. Если верить самому слову, tradition, то в русском переводе оно означает «пере-дача». В слове акцентирован момент передачи: один передает, а другой принимает.
Программа: образное название программы - передача «Бабушкиного сундука».
1. Русский народный костюм
2. Русская кухня
3. Русское чаепитие с самоваром
4. Народная песня
5. Вышивание
6. Русская баня
Если передача традиций, действительно, произошла, то ещё надо уметь объяснить, как научиться различать, что существенно в традиции, а что менее существенно. Потому как, ради сохранения более существенного, может быть изменено менее существенное, иначе погибнет главное.
1. Русский народный костюм делился на будничную одежду и праздничную.
Женская одежда: рубашки с рукавами, сарафан, кокошник, платок. Разобрать каждую часть одежды. Мужская одежда – косоворотка с разрезом на левой стороне, порты – длинные штаны вроде брюк, валенка (мужской головной убор). Разобрать каждую часть одежды. Обувь. Лапти, которые плели из лыка, особым образом из очищенной коры липы.
Богатые крестьяне шили себе из кожи сапоги. Валенки. Валенки изготовляли (валяли) из домашней овечьей шерсти.
2. Русское чаепитие с самоваром. Самовар вошел в каждый дом. Самовар и домашняя атмосфера. Дети получали знания, впитывали традиции, учились говорить и слушать у самовара. Самовар, как непременный атрибут семейного покоя. Чайная церемония. «Чай лечит от семи недугов» – гласит русская народная поговорка. Лекарственные растения.
Лечебный эффект русского чая. Состав различных, лекарственных чаёв.
3. Русская кухня начала складываться с 9 века и к 15 веку достигла своего расцвета. Заготовки на зиму. Русские лесные массивы являются источником дичи и других даров природы: грибов, орехов, клюквы, брусники, меда. Поэтому, соленые, маринованные, сушеные грибы, моченая брусника, клюква, морошка широко используются на русском столе. Русская печка. Приготовления в русской печи. В русской печи готовили пищу, пекли хлеб, варили квас. На печи сушили съестные запасы. Печь обогревала жилье. На печи спали старики и дети. «Каша – матушка наша, а хлебец ржаной – отец наш родной» – гласит русская народная пословица.
4. Народная песня – это душа народа. Ритмичные песенки-потешки. Военно-строевые песни. Пение таких песен заметно развивает живую выразительную интонацию и речевой аппарат. Лирические песни. Хороводные песни. Обрядовые песни. Бытовые песни. Исторические песни. Пение таких песен учит правильно держать темпо-ритм.
Сольная песня. Хоровое исполнение. Песня с инструментальным сопровождением (деревянные ложки, колокольчики, дудочки).
5. Вышивание, как любимое увлечение русских девушек. Молодёжный вечер. Девушки собирались вместе для вышивания. Все вместе работали и пели песни, частушки, рассказывали сказки или просто вели оживлённый разговор. Создание атмосферы. Сюда же приходили парни с музыкальными инструментами. Наиболее распространенными музыкальными инструментами того времени были духовые деревянные инструменты – волынки, сопели, рожки, свирели, дудки. Струнные – гудок, гусли, домра, балалайка.
Ударные – бубны и бряцала. Вышивка на одежде, её символические узоры.
6. Русская баня – самое главное лекарство от всех болезней. Первые письменные упоминания о русской бане в «Повести временных лет» (945 г.). Заметки о русской бане Немецкого ученого и путешественника Адама Олеария, камер-юнкера Берхольца, купца из Бельгии Оливье Брюнеля и испанского врача Антонио Нуньеса Риберо Санчеса.
Постройка бани. Для постройки бани, лучше всего подходит ель или сосна. Бревна берут из середины ствола - они менее смолянистые, а значит, смола не будет выделяться при высокой температуре. Особый жар русской бани. Суворов говорил своим солдатам: «Военный человек должен любить сильный мороз и сильный жар, засуху и проливной дождь». Заготовка веников.
«Основы русской культуру» для 4-ого класса
Основные цели: акцентировать внимание детей на становлении русского зодчества. Узнать об убранстве храма и о поведении в нем. Познакомиться с культурным наследием России, и её главными музеями.
Программа: Композитор Берлиоз, побывавший в России, писал про то, как он увидел церковь в селе Коломенском: «Все во мне дрогнуло. Это была таинственная тишина. Гармония красоты законченных форм. Я видел какой-то новый вид архитектуры. Я видел стремление ввысь и долго стоял ошеломленный».
Культура – это мир, созданный человеком для того, чтобы преодолеть несовместимость природы и духа.
1. Строительство городов.
2. Строительство храмов.
3. Архитектура Москвы.
4. Архитекторы Петербурга.
5. Православная икона.
1. Строительство городов. Деревянные постройки. Города – центры культуры. Архитектура Киевской Руси. Новгород. Природно-климатические и социальные факторы формирования новгородской культуры. Владимир. Полоцк. Псков. Нижегородский и Смоленский Кремль. Становление архитектурных школ. Русская усадьба как часть культурного наследия.
2. Строительство храмов. Каждая изба – продолжение храма. Храм – духовный и культурный центр. Софийский собор в Киеве: архитектурное устройство. Другие Софийские соборы. Расцвет церковной архитектуры в Новгороде. Храмы Федора Стратилата на Ручью, Спаса Преображения на Ильине улице, Петра и Павла в Кожевниках. Успенский собор Владимира. Церковь Вознесения в селе Коломенском. Кижи – памятник деревянного зодчества (1714 г.). Церковный колокол - художественное явление в русском искусстве. Сравнение разных колокольных звонов. Торжественный перезвон колоколов и церковного песнопения в «Богатырских воротах» М. Мусоргского. Звучание колоколов из пролога оперы «Борис Годунов» М. Мусоргского.
3. Архитектура Москвы. Особенности раннемосковской архитектуры. Троицкий собор Троице-Сергиева монастыря, Спасский собор Спасо-Андроникова монастыря в Москве. Строительство Кремля в Москве. Успенский собор и Грановитая палата. Собор Василия Блаженного. Московский Пушечный двор. Литейное дело (15 век). «Царь – пушка» Андрея Чохова (16 век). Оружейная палата.
4. Архитекторы Петербурга. Петербург-город новой культуры. Строительство Петербурга. Д. Трезини – первый архитектор Петербурга. «Петровское барокко». Архитектура русского барокко. Ф. Б. Растрелли и его творения: Смольный монастырь, Строгановский дворец, Зимний дворец, Екатерининский дворец. Петергоф. «Медный всадник» и его создатель.
5. Православная икона. Константинопольская икона «Богоматерь Владимирская» и ее значение для русской культуры. «Нерукотворный Образ». Первый русский иконописец – Алимпий Печерский (11век). Золотой век русской иконописи (Ф.Грек, А.Рублев). Сведения Епифания Премудрого о художественной деятельности Феофана Грека. Новгородские краснофонные иконы. Ярославская школа иконописи и ее характерные признаки. Излюбленные цветовые сочетания псковских мастеров. Житийные иконы Семена Спиридонова Холмогорца. Икона «Древо Государства Российского» и ее идейно-политический смысл. Иконописная мастерская Оружейной палаты и ее роль в развитии русской иконописи. Символика иконы. Икона строится по принципу текста - каждый элемент прочитывается как знак.
«Основы русской культуру» для 5-ого класса»
Основные цели: научить детей разбираться в жанрах живописи, понимать язык искусства. Познакомить с шедеврами русской живописи. Пробудить интерес у детей к познанию российской истории и культуры через изобразительное искусство и музыку. Поразмыслить над понятием – менталитет русского народа.
Программа:
1. Животный мир
2. Бытовая тематика
3. Историческая тематика
4. Военная тематика
1. Животный мир. Анималистический жанр. Люди и животные. Отношение русского человека к «братьям нашим меньшим». Сочетание музыки и живописи. Художники, рисовавшие животных и композиторы:
Родина Т. Н. (1960) «Белая кошка». Следуя старой русской традиции, люди, в новый дом запускали кошку, не столько на удачу, сколько для создания особо теплой атмосферы. Песня «Кошки», слова Смитта У. Дж., музыка Е. Хавтана.
Бурлюк Д. Д. (1882 -1967) «Крестьянка с желтой коровой». Корова – «подательница хорошей еды». Песня «Тридцать три коровы», слова Н. Олева, музыка М. Дунаевского.
Марк Шагал (1887 – 1985) «Я и деревня». «Художник – это вместилище эмоций. Эмоции приходят к нему со всех сторон: с неба, с земли, от клочка бумаги, от очертаний тени, от паутины!» – слова Марка Шагала. Песня «Про коров», автор Сергей Никитин.
Авилов М. И. (1882 – 1954) «Лошади». Чайковский П.И. «Детский альбом», песня «Игра в лошадки».
Сверчков Н. Е. (1817 – 1898) «Конюх выводит лошадь из конюшни». Лошадь в крестьянском хозяйстве. Русская народная песня «Вот мчится тройка почтовая».
Петров-Водкин К. С. (1878 – 1939) «Купание красного коня». Образ коня в русском искусстве. Символизм. Предчувствие в картине художника. Песня «Тучи над городом встали», слова и музыка П. Арманда.
2. Бытовая тематика. Бытовая живопись занимается изображением сцен из общественной и частной жизни. Захватывает огромную область разнообразнейших отношений между людьми и показывает, как они проявляются. Композиция в живописи.
Венецианов А. Г. (1780 – 1847) «Гумно». Рассказ о трудовой жизни русского крестьянина.
Гуманизм Венецианова. Венецианов создал художественную школу для крестьянских детей. Русская народная песня «Это русская сторонка. Это Родина моя!»
Пукирев В. В. (1832 – 1890) «Неравный брак». Романс «А напоследок я скажу...», слова Б. Ахмадулиной, музыка А. Петрова.
Федотов П. А. (1815 – 1852) «Сватовство майора». Романс «Я помню чудное мгновенье», слова А. Пушкина, музыка М. Глинки.
Журавлев Ф. С. (1836 – 1901) «Перед венцом». Романс «Я встретил вас ...», слова Ф. Тютчева, музыка неизвестного автора.
Толстой Ф. П. (1783 – 1873) «Семейный портрет». Романс «Гори, гори, моя звезда», слова В. Чуевского, музыка П. Булахова.
Кустодиев Б. М. (1878 – 1927) «Купчиха за чаем». Алябьев А.Н., романс «Соловей».
Богданова-Бельского Н. П. (1868–1945) «Устный счет. В народной школе С.А.Рачинского». Тема школы и просвещения в России. Песня «Во французской стороне», слова и музыка неизвестного автора.
Маковский В. Е. (1846 – 1920) «Объяснение». Этика ухаживания. Разобрать ситуацию и рассказать, как по традиции лучше всего выражать свои чувства. Песня «На закате ходит парень», музыка В. Захарова слова М. Исаковского.
Попросить детей придумать рассказ по каждому данному сюжету.
3. Историческая тематика. К историческому жанру относятся картины, в которых описывают события прошлого. Реальный след ушедших времен и рассказ о людях прошлого. Художник и общество.
Наиболее яркие представители исторического жанра в русской живописи:
Аргунов И. П. (1727 – 1797) «Портрет неизвестной в русском костюме». Мечты простого русского народа о справедливости и счастье. Славянский хоровод. Римский-Корсаков, опера «Снегурочка».
Корин П. Д. (1892 – 1967) «Александр Невский». Новгородский князь Александр Невский в1240 году, на реке Неве разбил шведов. В 1242 году одержал победу в Ледовом побоище. С. Прокофьев «Песня об Александре Невском» – «Вставайте, люди русские».
Нестеров М.В. (1862 – 1942) «Видение отроку Варфоломею». В основу сюжета картины положен легендарный эпизод из «Жития преподобного Сергия». Сергий Радонежский (1314 – 1392). Народное духовное песнопение о Сергии Радонежском.
Васнецов В. М. (1848 – 1926) «Царь Иван Васильевич Грозный». Иван IV (Иоанн) Васильевич Грозный (1530 – 1584), русский царь (1547). В эпоху его царствования окончательно сформировались взгляды русского народа на свою роль в мировой истории.
Духовные православные песнопения.
Рябушкин А.П. (1861 – 1904) «Сидение царя Михаила Федоровича с боярами в его государственной комнате». Царь Михаил Федорович (1613 – 1645) правил не один, а с участием Земского собора. Земский собор, как средство лучшего управления.
Суриков В.И. (1848 – 1916) «Степан Разин». Разин Степан Тимофеевич (1630 – 1671) – предводитель крестьянской войны 1670 – 1671 годов. Русская народная песня «Из-за острова на стрежень».
Кустодиев Б.М. (1878 – 1927) «Портрет Ф.И. Шаляпина». Шаляпин Федор Иванович (1873 – 1938). «Федор Иванович Шаляпин всегда будет тем, кто он есть: ослепительно ярким и радостным криком на весь мир: вот она Русь, вот каков ее народ» – слова М. Горького. Его роли: Иван Сусанин в опере «Жизнь за царя» М. И. Глинки; Борис Годунов в «Борисе Годунове» М. П. Мусоргского; Иван Грозный в «Псковитянке» Н. А. Римского- Корсакова. Романсы и русские народные песни в исполнении Шаляпина.
4. Военная тематика. Батальная живопись. Напряженность цветов, мрачные волнующие краски. Военная песня. Тема гибели, разрушения и высоты человеческого духа.
Бубнов А. П. (1908 – 1964) «Утро на Куликовом поле». Дмитрий Донской (1350 – 1389).
Благословение Сергия Радонежского на Куликовскую битву. Объединение земель. Начало формирования великорусской народности.
Айвазовский И. К. (1817 – 1899) «Пётр Первый подаёт сигналы флоту, разжигая костры на Красной горке возле Кронштадта. 31. 8. 1714». Русская народная песня «Солдатушки, бравы ребятушки».
Греков М. Б. (1882 – 1934) «Отряд Буденного отражает атаку в пешем строю». Русская народная песня «Черный ворон».
Петров-Водкин К. С. (1878 – 1939) «Смерть комиссара». Гражданская война. Песня «Есть только миг», слова и музыка Зацепина А.
Александр Дейнека (1899 – 1969) «Оборона Севастополя» 1942 год. Песня «Нам нужна одна победа», слова и музыка Б. Окуджавы.
Самсонов М. И. (1925) «Сестрица». Мировоззрение и художественное творчество. Песня «Последний бой» слова и музыка М. Ножкина.
Кривоногов П. А. (1911 – 1967) «Победа». Живописцы создавали художественную летопись Великой Отечественной войны. Песня «День Победы», слова В. Харитонова, музыка Д. Тухманова.
Обязательно сочетать репродукцию с рекомендуемой аудио записью. Разобрать возникающие у детей ассоциации и настроения при просмотре репродукций и прослушивании песен.
«Основы русской культуру» для 6-ого класса»
Основные цели: раскрыть нравственные и духовные основы русской культуры. Объяснить, с чего началась русская культура. Рассмотреть взаимодействие русской культуры с мировой культурой. Понять, какое значение для Руси имело принятие христианства? Культурный феномен русской святости.
Программа: Особенности формирования русской культуры.
1. Выбор княгини Ольги.
2. Крещение Руси.
3. Византийское наследие.
4. Татарское нашествие и русская культура.
5. Многострадальная Русь.
6. Понятие «Святая Русь».
1. Выбор княгини Ольги. Княгиня Ольга, правившая Русью после гибели супруга Игоря (945-964 годы), вошла в историю как одна из основательниц древней Русской державы. Древнерусский образ жизни и духовная культура. По пути «из варяг в греки» христианство стало проникать на Русь задолго до крещения. Княгиня Ольга стала первой княгиней-христианкой. Особенности христианского вероучения и мировоззрения. Формирование древнерусской народности.
2. Крещение Руси – культурный переворот 10-ого века. Князь Владимир. Православие. Роль православия в формировании русской культуры. «Русская культура родилась в тот момент, когда князь Владимир избрал византийскую крещательную купель и стал, таким образом, зачинателем русской национальной культуры». Благоверные князья Борис и Глеб (1015).
3. Византийское наследие. Взаимодействие культур: Киевская Русь и Византия; Киевская Русь и Западная Европа. Влияние Византии на развитие культуры Руси. Ценности византийской культуры. Роль и место византийских икон в древнерусской, художественной культуре. Межнациональный характер византийской культуры. Христианство. Имперская традиция. Храм, как воплощение византийской, художественной системы. Устройство Храма. Внутреннее убранство Храма.
4. Татарское нашествие и русская культура. Влияние татаро-монгольского нашествия на русскую культуру. Этапы развития культуры периода монголо-татарского нашествия. Идея общерусского единства. Идея общерусского единства усилилась в тяжелые годы монголо-татарского нашествия. Национальный и духовный подъем после Куликовской битвы (1380 г.). Роль Москвы в объединении русских земель. Рубеж 15-16 веков – образование единого Российского государства, освобождение страны от татаро-монголов, завершение формирования великорусской народности.
5. Многострадальная Русь. История России есть история муки и борьбы: от печенегов и хазар – до великой войны двадцатого века. Знакомство с важнейшими вехами отечественной истории через великие битвы. Воинское облачение разных эпох. Знакомство со стратегией и тактикой великих исторических битв, и сопутствующая им духовная реальность. Роль Православной иконы в победах над врагами. Русские подвижники, русские воины, русские бессребреники.
6. Понятие «Святая Русь». Старая Англия; прекрасная Франция; ученая Германия; благородная Испания. Святая Русь. Культура русских – православная. Андрей Боголюбский, святой (1110 – 1174). Святой князь Андрей первым провозгласил идею Православия и самодержавия основой государственности Святой Руси и был, по сути, первым русским царем.14 – 17 века стали периодом становления той уникальной духовно-политической общности русских христиан, которую назвали Святая Русь. Русские люди всегда искали благодати и красоты, красоты, которая, по словам Достоевского, «мир спасет». Культура сердца. Культура совести. Культура чувства. Культура созерцания. Культура служения. Культура самоотречения. Культура веры. Культура храбрости.
«Основы русской культуру» для 7-го класса»
Основные цели: проследить становление русской письменности и зарождение культуры речи. Научить детей понимать церковно-славянский язык. Познакомить со всеми этапами формирования русского языка. Понять, что влияло на формирование языковой культуры. Понять проблематику культуры современной русской речи (язык и этика).
Программа:
1. Кирилл и Мефодий.
2. Церковно-славянский язык.
3. Симеон Полоцкий.
4. «Гражданские буквы».
5. Ломоносов М.В.
6. Карамзин Н.М.
7. Русский язык и современность.
1. Кирилл и Мефодий составили славянскую азбуку, так называемую кириллицу. Письменность, кириллица, глаголица. Глаголица - древнеславянская азбука, бывшая в употреблении между католическими славянскими духовными лицами в 11 веке. В состав кириллицы вошли греческие буквы. В России кириллица была в употреблении до начала 18 века.
2. Церковно-славянский язык. Произведения византийской литературы, в рукописях переходившие к нам непосредственно из Византии и в переводах через южнославянские земли, особенно через Болгарию и через Афон. Болгарские рукописи. В 11 веке русский язык был очень близок к другим славянским языкам, и русский грамотный человек мог свободно пользоваться болгарскими книгами. Древнерусский язык. Старославянский язык. Фонетические отличия старославянского языка от древнерусского языка. Происхождение гласных и согласных старославянского языка. С течением времени языки различных славянских племён, сродные во времена Кирилла, удалились от их древнего вида, и язык переводов Кирилла и Мефодия перестал быть живым, стал называться церковно-славянским. Лучшим памятником, в котором древний церковно-славянский язык сохранился в наибольшей чистоте, считается «Остромирово Евангелие» (1056 – 1057 годов).
3. Симеон Полоцкий (1628 – 1680). Церковь и культура. Важная заслуга Симеона Полоцкого состоит в том, что он один из первых познакомил Москву с драматическим искусством, написав в духе средневековых мистерий три пьесы, которые были сыграны при дворе: «О блудном сыне», «О Навуходоносоре и трёх отроках» и «О Навуходоносоре и Олоферне». Латинская школа в Спасском монастыре. Славяно-греко-латинская академия. Симеон Полоцкий сторонник западноевропейского просвещения. Полоцкий был энергичным антагонистом «греческого» направления, имевшего своих защитников в Чудовской и Ртищевской школах.
4. «Гражданские буквы» введены в общее употребление в России Петром Великим в 1708 году. Книга митрополита Петра Могилы.
5. Ломоносов М. В. (1711 – 1765) – гордость русской культуры. Вклад М.В. Ломоносова в мировую и русскую культуру. Михаил Ломоносов – создатель языковых стилей. Ломоносов ввёл в русский письменный язык конструкцию стилей: высший стиль; средний стиль; низший стиль. Рекомендовал московский говор. Тредьяковский В.К. (1703 – 1769).
6. Карамзин Н. М. (1766 – 1826), знаменитый русский историк. Стремление Карамзина приблизить литературный язык к живой речи. «История Государства Российского». История Карамзина освещает государственную жизнь России с 862 года по 1611 год. В эпоху Карамзина литературный язык подвергся сильному влиянию французского лексикона и синтаксиса. Карамзин – защитник русского языка.
7. Русский язык и современность. О современности пушкинского языка. Выразительность русской речи. Стилистика современного русского языка и культура речи. Литературный язык. Разговорная речь. «Лексика». Словари и культура русской речи. Толковые, орфографические, орфоэпические, словари трудностей.
«Основы русской культуры» для 8-го класса»
Основные цели: рассказать историю становления русского театрального искусства. Объяснить, что театр – это синтез искусств: изобразительного искусства, литературы, музыки, танца, пластики. Рассказать о становлении русского балета, русской оперы.
Программа: Культура есть опыт творческого воплощения человеческой активности.
1. Скоморохи.
2. Придворный театр.
3. Публичный театр.
4. Крепостной театр.
5. Русский профессиональный театр.
6. Русский балет.
7. Театр Станиславского.
8. Театр Михаила Чехова.
9. В.Мейерхольд, Е.Вахтангов.
10. Современный театр.
1. Скоморохи, русские средневековые актёры, бывшие одновременно певцами, плясунами, музыкантами и авторами большинства исполнявшихся ими словесно-музыкальных и драматических произведений. История появления скоморохов. Известны с 11 века. Репертуар – шуточные песни, драматические сценки, социальная сатира – «глумы». Без скоморохов не обходился ни один народный праздник. Маски. Костюм. Медвежий цирк. Кукольный театр Петрушки. Балаган – фокусники, акробаты, силачи, гимнасты, народные хоры. Русский эпос. Фольклор. «Повесть о Шемякином суде».
2. Придворный театр. История создания придворного театра. В 1672 году при царе Алексее Михайловиче – был создан первый русский придворный театр. Причины его появления. Первое представление пьесы «Артаксерксово действо» состоялось 17 октября 1672 года. Немецкий пастор И. Г. Грегори. «Комедийная хоромина». После смерти царя Алексея Михайловича придворный театр был закрыт. Причины закрытия придворного театра.
3. Публичный театр. Открытие публичного театра. Общедоступный театр был выстроен в Москве в 1702 году по указанию Петра I. Школьные театры, то есть театры при учебных заведениях: при Шляхетском корпусе, Хирургической школе и Славяно-греко-латинской академии.
4. Крепостной театр. Крепостной театр графа Шереметева. Подневольное положение крепостных актеров. Судьба великой актрисы Шереметевского театра Прасковьи Ивановны Жемчуговой. Танцовщица Т. В. Гранатова. Репертуар: водевили, комические оперы, балеты.
5. Русский профессиональный театр. Театр в Ярославле (1750 год). Федор Григорьевич Волков – «отец русского театра». Елизавета Петровна потребовала приезда Волкова с труппой в Петербург (1756 год). Указ о создании первого государственного «русского театра для представления комедий и трагедий». Театры: малый театр в Москве, Александрийский в Петербурге. Театр и драматургия.
6. Русский балет. Балет в России появился с середины 1730-х гг. Колосова Евгения Ивановна (1780-1869) первая русская артистка балета. Г. С. Уланова; М. Ф. Кшесинская; Б. Ф. Нижинская; М. Фокин; В. Ф. Нежинский; Т. П. Карсавина; А. П. Павлова. Павловские концертные сезоны. М. Э. Лиепа; В. В. Васильев; М. М. Плисецкая.
7. Театр Станиславского. Станиславский Константин Сергеевич (1863 – 1938). «Алексеевский кружок». В. И. Немирович-Данченко. Основание Московского Художественного театра. Театр открылся 14 (26) октября 1898 спектаклем «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого. Сценический реализм. 1-я Студия МХТ (открыта в 1913). 2-я Студия МХТ основана в 1916. 3-й Студии МХАТ (открыта в 1921). В 1921 году создана 4-я Студия МХАТ. Репертуар: пьесы А.П. Чехова: «Дядя Ваня» (1899), «Три сестры» (1901), «Вишнёвый сад» (1904). «Горе от ума» Грибоедова (1906), «Ревизор» Гоголя (1908), «Месяц в деревне» Тургенева (1909), «На всякого мудреца довольно простоты» Островского (1910), «Братья Карамазовы» по Достоевскому (1910). Пьесы М. Горького: «Мещане» и «На дне» (1902), «Дети солнца» (1905). Система Станиславского. Игра актёров. Декорация. Световое оформление. Звуковое оформление. Актеры: В. И. Качалов, Л. М. Леонидов. М. П. Лилина, О. Л. Книппер, М. Ф. Андреева, В. В. Лужский, А. Р. Артём.
8. Театр Михаила Чехова (1891 – 1955), русский актер театра и кино, педагог. Книга под названием «О технике актера». Театр будущего. Импровизация. Мир воображения. Передача энергии зрителю и восприятие энергии от зрителя. Характеры и характерность. Режиссёрский стиль: фантазия, слово, духовная атмосфера, ритм, творческая индивидуальность. На Западе метод Чехова особо повлиял на технику актерского мастерства.
9. В.Мейерхольд, Е.Вахтангов. Мейерхольд Всеволод Эмильевич (1874 – 1940). Режиссёрский стиль Мейерхольда. Гротеск. Сатиричность. Символизм. Сценическое зрелище. Чистота формы. Акробатическая лёгкость. Спектакли: «Мистерия-буфф» (1921), «Клоп» (1929) и «Баня» (1930) В. Маяковского. Снял фильм: «Портрет Дориана Грея» (1915). В 1938 Театр имени Мейерхольда был закрыт. Арест Мейерхольда. Вахтангов Евгений Багратионович (1883 – 1922). В 1921 году - Студия Вахтангова (3-я Студия МХТ). Новые направления студенческого искусства и МХАТа. Театр им. Евгения Вахтангова. Театру близка комедия. Лебединая песня Вахтангова – «Принцесса Турандот» (1922) по К. Гоцци. «Фантастический реализм». Режиссёрский стиль Вахтангова: безупречная дисциплина. Лёгкость и изящество пластического рисунка. Музыкальная выразительность. Яркость и острота театральной формы. Праздничность. Спектакли: «Лев Гурыч Синичкин» Ленского (1924), «Много шума из ничего» Шекспира (1936), «Соломенная шляпка» Лабиша (1939), «Мадемуазель Нитуш» Эрве (1944) и др.
10. Современный театр. Лев Абрамович Додин (1944). Малый драматический театр. В 1994 году «Русские сезоны» в Париже. В 1998 году – статус Театра Европы. Спектакли: по пьесам А. П. Чехова: «Вишнёвый сад», «Пьеса без названия», «Чайка» и «Дядя Ваня». «Звёзды на утреннем небе» А. Галина. «Братья и сёстры» по роману Ф.Абрамова, составившей вместе со спектаклем «Дом» трилогию. Оригинальность решения. Сценический язык. «Мастерская Петра Фоменко» (1993). Петр Наумович Фоменко (1932). Евгений Гришковец родился в 1967 году. Драматург, актер и режиссер. Роман «Рубашка». Пьеса и спектакль «Одновременно». Желательно иметь видеоматериалы.
«Лучше один раз увидеть, чем 100 раз услышать» – народная мудрость.
«Основы русской культуры» для 9-ого класса
Основные цели: рассказать о русских просветителях. Узнать историю России через жизнь русских просветителей. Понять специфику русского Просвещения. Познакомиться с творениями святых отцов и учителей Православной Церкви.
Программа:
1. Писатель 11-ого века.
2. Школы при монастырях.
3. Жизнь монахов в ските.
4. Древнерусская философская традиция.
5. Переводы с греческого языка.
6. Русский язык и Евангелие.
7. Духовность и культура.
8. Христианское воспитание.
9. Русские за рубежом.
1. Писатель 11-го века. Иларион Киевский (1051 – 1054). Жизненный и творческий путь. Литературоведение. «Слово о Законе и Благодати». Осмысление мировой и отечественной истории. История как пространство свободного сотворчества человека и Бога. Концепция равенства народов в истории. Теория исторического времени.
2. Школы при монастырях. Евфросиния Полоцкая (1110 – 1169). Жизненный и творческий путь. Самая образованная женщина Европы. Основательница школ для девочек. Переписка книг. Основательница Полоцкого Спасо-Евфросиниева монастыря. Церковный год. Церковные службы. Церковное пение.
3. Жизнь монахов в ските. Нил Сорский (1433 – 1508). Жизненный и творческий путь. Противник церковного землевладения. Реформа о монастырях. Труд монахов. Идеи нравственного самоусовершенствования. Литературная деятельность Иосифа Волоцкого и Нила Сорского.
4. Древнерусская философская традиция. Максим Грек (1480 – 1556). Жизненный и творческий путь. Переводчик богослужебных книг. Синтез древнерусских философских традиций в творчестве Максима Грека. Философская система Максима Грека. Специфика развития христианской философии в России.
5. Переводы с греческого языка. Паисий Величковский (1722 – 1794). Жизненный и творческий путь. В первую очередь переводил труды отцов древней Церкви – Василия Великого, Иоанна Златоуста, Дионисия Ареопагита. Старец основал школу писцов и переводчиков.
6. Русский язык и Евангелие. Филарет Московский (1783 – 1867). Жизненный и творческий путь. Выдающийся проповедник. Филарет умел соединять церковнославянскую лексику с русской лексикой. Слово на смерть М. И. Кутузова (1813). Стихотворный ответ святителя Филарета А. С. Пушкину (1828). Попытка перевода Евангелие на русский язык.
7. Духовность и культура. Игнатий Брянчанинов (1807 – 1867). Жизненный и творческий путь. Выдающийся ученый. Человек высочайшей духовности и культуры. Хранитель православных традиций и культуры. «Слово об Ангелах». «Слово о человеке».
8. Христианское воспитание. Феофан Затворник (1815 – 1894). Жизненный и творческий путь. Российский епископ; богослов, публицист-проповедник. Сочинения с изложением основ психологии. Труды по христианской нравственности. Сборник «Слова архимандрита Феофана» (1859). О православном образовании и воспитании. Книга лекций «Путь ко спасению».
Оптинские Старцы: Макарий (1788 – 1860). Лев (1768 – 1841). Иосиф (1837 – 1911). Исаакий (1810 – 1894). Анатолий «старший» (1824 – 1894). Иларион (1805 – 1873). Антоний (1795 – 1865). Моисей (1782 – 1862). Исаакий (1865 – 1938). Никон, Исповедник (1888 – 1931). Нектарий (1853 – 1928). Анатолий «Младший» (1855 – 1922).
Иоанн Кронштадтский (1829 – 1908/1909) и Пюхтицкий монастырь. Жизненный и творческий путь. Основатель «Дома трудолюбия» (работный дом с мастерскими), школы для бедных, женской богадельни, детского приюта.
Силуан Афонский (1866 – 1938). Жизненный и творческий путь. Воспоминание о нем. Его духовные труды. Об отношении к животным.
9. Русские за рубежом. Антоний Сурожский (1914 – 2003). Жизненный и творческий путь. Митрополит Антоний Сурожский относится к тем людям, которых называют «уникальными». Жизнь за границей. Жизнь для России. Пастырь-проповедник. Человек прямой речи.
Мать Мария (Скобцова) (1891 – 1945). Жизненный и творческий путь. Мать Мария - в прошлом поэтесса Елизавета Кузьмина-Караваева. Эмиграция. Создание благотворительной и культурно-просветительной организации помощи русским эмигрантам. Книга «Типы религиозной жизни». Графика Матери Марии (Скобцовой).
«Основы русской культуры» для 10-го класса
Основные цели: сформировать более яркое и многомерное видение прошлого России, русского народа, его культуры. Программа включает в себя наиболее важные вопросы, раскрывающие содержание истории русской культуры. На примере исследования отдельных сюжетов представляется возможным попытаться проникнуть в сущность ряда наиболее значительных и ярких явлений русской культуры 9 – 17 вв.
Программа: «История русской культуры (9 – 17 века.)».
- Истоки и влияния. Культура восточных славян.
- Культура Древней Руси. 9 – начало 13 вв.
- Испытание временем: русская культура во второй половине 13 – 15 веках.
- К закату средневековья: 16 – 17 века в истории русской культуры.
1. Истоки и влияния.
Культура восточных славян. Происхождение и занятия славян. Высший уровень славянской мифологии. Истоки древнерусской культуры и влияния, которые она на себе испытала. Здесь анализируются различные концепции происхождения древнерусской культуры. Характер культурных связей Древней Руси со странами мира. Обратить внимание на духовный мир восточного славянства. Духовный мир формировался в процессе сложных взаимоотношений по причине восприимчивости древнерусской культуры к достижениям мировых культур. Культ предков. Языческая модель мира. Языческое понятие святости. Мировосприятие и обычаи в период язычества.
2. Культура Древней Руси. 9 – начало 13 вв.
Древнерусская культура периода Киевской Руси.
Особенности и значение христианизации в процессе складывания древнерусской культуры. Особый вариант православия – длительное сохранение двоеверия.
Существуют различные представления о соотношении христианства и языческих верований в Древней Руси: среди них концепция «двоеверия» – сосуществования и взаимопроникновения двух религий – «народной» и «официальной». Характер взаимодействия византийских и местных языческих традиций. Основные тенденции в развитии древнерусской книжности, литературы, архитектуры, живописи, черт, характеризующих быт и повседневную жизнь древних русичей. Первые образцы живописного искусства были перенесены из Византии. Иконописцами были выходцы из Греции.
3. Испытание временем: русская культура во второй половине 13 – 15 веках.
Во второй половине 13 – 15 вв. русская культура прошла сложный путь от страшнейшего разорения, приостановившего ее развитие, через терпеливое и упорное возрождение к высочайшим достижениям во всех ее проявлениях в конце 14 – 15 вв. Русская культура все более складывается в единое целое. Зарождению научных знаний. Оригинальная и переводная литература. Московская литература, вбирая в себя областные стилистические тенденции, приобретала общерусский характер и занимала ведущее место. Общерусское летописание в конце 14 – начале 15 веков. Летописная повесть о Куликовской битве, «Сказание о Мамаевом побоище», «Задонщина» Софония Рязанца. Лаврентьевская летопись. Смоленщина 13 – 15 веков. Культурные контакты с европейскими странами. Византийское и балканское влияние. Ересь стригольников. Фольклор.
4.К закату средневековья: 16 – 17 века в истории русской культуры.
15 – 16 вв. – образование русского национального государства. Присоединение к Москве Великого Новгорода, Твери и Пскова. Освобождение от монгольского ига. Начало формирования великорусской культуры. 15 век – литература нового типа, отличавшаяся тематическим и стилевым разнообразием, более органичной связью с фольклором, стремлением к психологизму. Культура царско-боярской Руси 16 века. Сложение придворного церемониала и посольского обряда. Венчание Ивана IV (1530 – 1584) на царство. «Век русского одиночества»: усиление изоляции русской культуры. Власть и культура в период опричнины. Церковные споры. Иван Грозный как публицист. Просвещение. Начало книгопечатания. Иван Федоров. Роль книгопечатания в развитии русской культуры. Строительство и архитектура. Крепостное строительство. Живопись: Дионисий и его школа. Иконопись. Вопросы иконописания на церковном соборе 1666 –1667 гг. Символизм и каноничность изобразительного искусства. Иконостас. Деисус и праздничный ряд Кремлевского Благовещенского собора. Духовный мир русского крестьянства. Русский средневековый быт. Кризис традиционной и возникновение новой культуры. Разрушение средневекового мировоззрения. Механизмы «обмирщения» культуры, перехода от средневековой культуры к культуре нового времени.
«Основы русской культуру» для 11-го класса»
Основные цели: проследить развитие русской культуры с 17 по начало 20 веков. Понять культуру, как единый и всеобъемлющий процесс созидания. Определить основные проблемы истории русской культуры.
Программа:
1. Культура Руси 17 века.
2. Культура России. Первая половина 18 века.
3. Культура России. Вторая половина 18 века.
4. Культура России. Первая половина 19 века.
5. Культура России. Вторая половина 19 века.
6. Русская культура. Начало 20 века.
1. Культура Руси 17 века.
Конец династии Рюриковичей и «смутное» время. Династия Романовых.
Просвещение и книгоиздательство. Научные знания и общественная мысль (С. Полоцкий). Роль славяно-греко-латинской академии в распространении просвещения. Споры об обрядах и букве, которые в 17 столетии привели к Расколу. Церковный раскол: суть и культурное значение. Патриарх Никон и протопоп Аввакум. Старообрядцы. Первая рукописная газета «Куранты». Передовая литература. Зодчество – русское барокко (нарышкинский стиль). Живопись – возникновение парсуны. «Годуновская» и «Строгановская» школа живописи. Отражение смутного времени в литературе и живописи.
2. Культура России. Первая половина 18 века.
Эпоха просвещения в Европе (17 – 18 века). Значение реформ Петра I. Начало преобразований: смена летосчисления, реформы быта. Освоение Урала.
Реформа просвещения. Создание профессиональных школ, расширение возможностей образования. Академия наук. Академический университет. Достижения в науке и технике. В Н Татищев – ученый-энциклопедист. Зарождение профессиональной литературы. Сатиры А. Д. Кантемира. В. К. Тредиаковский и реформа стихосложения. В.К.Тредиаковский – первый реформатор русского языка. Гражданская азбука. Расширение книгопечатания. Становление русского портрета. Открытие публичного театра. Русский классицизм. Основные черты новой русской культуры, ее светский, открытый характер. Изменение культурных предпочтений и идеалов после смерти Петра I. Императрица Елизавета Петровна и русская культура.
3. Культура России. Вторая половина 18 века.
Московский университет – центр русской науки и культуры. М.В.Ломоносов и первый российский университет в Москве. Идеи Просвещения в Европе и в России. Русское просветительство. Н. И. Новиков. А. Н. Радищев. Екатерина II и русская культура. Смольный институт. Школьная реформа 80-х гг. Сатирическая журналистика второй половины 18 века. Литература второй половины 18 века (А. П. Сумароков, Д. И. Фонвизин, Г. Р. Державин, А. Н. Радищев и др.). Стиль классицизм в русской архитектуре. Портретная живопись Ф. С. Рокотова, Д. Г. Левицкого, В. Л. Боровиковского. Государственный и крепостной театр. Музыка второй половины 18 века.
4. Культура России. Первая половина 19 века.
Война 1812 года и ее влияние на русскую культуру. Декабристы и русская культура.
Западничество и славянофильство. Новые университеты (Дерпт, Казань, Харьков). Развитие естественных наук (Н. Лобачевский, А. Бутлеров, Н. Пирогов). «Золотой век» в русской литературе. Путь от классицизма и романтизма к реализму. А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, А. С. Грибоедов, Н. В. Гоголь, А. Н. Островский. Музыка (А. Н. Верстовский, М. И. Глинка, А. С. Даргомыжский). М. И. Глинка – основоположник русской национальной музыки. Русский ампир (О. Бове, Д. Жилярди, А. Воронихин). Возвращение к истокам – «византийский стиль» (К. Тон) в архитектуре. Живопись (О. Кипренский, К. Брюллов, А. Иванов, А. Венецианов, П. Федотов). Портрет, пейзаж, исторические и философские темы народа.
5. Культура России. Вторая половина 19 века.
Последствия крепостного права. Общественная мысль второй половины 19 века (народничество, революционеры-демократы, марксисты). Борьба общественности за развитие народной школы. А.С.Пушкин – гордость русской культуры. 1861 год – начало нового этапа в развитии русской литературы. Литература (И. С. Тургенев, Ф. М. Достоевский, Н. А. Некрасов, Л. Н. Толстой и др.). В.И. Даль и его вклад в русскую культуру. Расцвет философии и истории (С.В.Соловьев, Г.В.Плеханов и др.). Развитие естественных наук (Менделеев, Столетов, Сеченов, Тимирязев, Мечников и др.). Музыка («Могучая кучка», П. И. Чайковский, братья А. Г. и Н. Г. Рубинштейны). «Могучая кучка» творческое содружество российских композиторов, сложившееся в конце 1850-х – начале 1860-х годах. Русские меценаты.
6. Русская культура. Начало 20-ого века.
Культура «серебряного века». Расцвет издательского дела (Суворин, Сытин). Наука на рубеже веков (И. П. Павлов, И. И. Мечников, В. И. Вернадский). Модернизм. Декадентство. Футуризм. Экспрессионизм. Расцвет русской философии (Н. А. Бердяев, П. Флоренский, С. Булгаков, В. С. Соловьев и т. д.). Литература (А. П. Чехов, А. И. Куприн, А. М. Горький). Символизм в поэзии. Вокальная школа. Русский театр (Ф. Шаляпин, Нежданова). Рождение русского авангарда (К. Малевич, В. Кандинский, Р. Фальк, М. Шагал, П. Филонов и др.). Русский балет (М. Фокин, А. Павлова, В. Нежинский). Музыкальный авангард (И. Стравинский). Искусство кино в развитии культуры. Массовая культура.
«Основы русской культуры» для 12-го класса»
Основные цели: понять проблему совмещения старины и новизны. Узнать современное состояние русской культуры. Проследить взаимовлияние культур. Понять, что смыслом культуры является совершенствование человека в себя.
Программа: Культура – совокупность материальных и духовных ценностей, созданных
человечеством на протяжении истории. Культура – цемент здания общественной жизни.
1. Гуманизм – неотъемлемая часть культуры.
2. Массовая культура.
3. Элитарная культура.
4. Традиционная культура.
5. Культура русского зарубежья.
6. Современная культура.
1. Гуманизм – неотъемлемая часть культуры. Гуманистические принципы и идеалы. Суть современного гуманизма. Художник и реальность. Творчество художника, отражающее его мировосприятие. Гуманизм помогает человеку человечным образом использовать свой исключительный дар – разум. Самосохранение и саморазвитие общества через гуманизм. Гуманизм повышает качество жизни. Гуманизм противодействует фанатизму. Гуманизм противодействует моральной и гражданской распущенности и безответственности. Право на жизнь. Право на свободу. Время хрущевской «оттепели» – с середины 50-х до середины 60-х годов. Вклад «шестидесятников» в развитии культуры. Искусство «шестидесятников». Сергей Образцов (1901 – 1992). Спектакль «Необыкновенный концерт».
2. Массовая культура. Начало развития массовой культуры. Упрощенный вкус массовой культуры. Коммерческая индустрия. «Массы» – как механизированное общество. Не развитый вкус. Личность, которая легко поддается манипулированию. «Масса» хочет, чтобы ее отвлекали от жизни, а не раскрывали ее смысл. Эксплуатация эмоций.
3. Элитарная культура. Элитарная культура как антипод массовой культуры. Элита - это часть общества наиболее способная к духовной деятельности. Элита обеспечивает общественный прогресс. Режиссер С. М. Эйзенштейн (1898 – 1948). Фильмы «Иван Грозный», «Александр Невский», «Броненосец Потемкин». Развитие профессиональной эстрады - оркестры (джазы) Л. Утесова и Э. Рознера. Режиссер Андрей Тарковский (1932 - 1986) и его фильмы «Андрей Рублев» (1966); «Иваново детство» (1962); «Солярис» (1972); «Зеркало» (1975); «Сталкер» (1979); «Ностальгия» (1983).
4. Традиционная русская культура. Каждая национальная культура неповторима и уникальна. Пластика в русской классической хореографии и в народной традиционной русской культуре. Сходство и различие. Техника пения в русском фольклоре и в современной певческой культуре. Польза изучения фольклора. Культура в годы Великой Отечественной войны. Клавдия Шульженко (1906 – 1984). Клавдия Шульженко в годы Великой Отечественной войны участвовала во фронтовых концертах. Лучшие песни её репертуара – «Синий платочек» Е. Петербургского, «Давай закурим» и «Где же вы теперь, друзья-однополчане?» М.Е. Табачникова.
5. Культура русского зарубежья. Роль русского зарубежья в развитии русской культуры. Вклад русской культуры в мировую культуру. Кончаловский Андрей Сергеевич родился 20 августа 1937 года. Фильм «Одиссея». Культура мировой цивилизации. Живописец, график, театральный художник, иллюстратор, мастер монументальных и прикладных видов искусства – Марк Шагал (1887 – 1985). Русский балет.
6. Современная русская культура. Молодежная среда и старшее поколение. Проблемы сохранения культурного наследия. Третьяковская галерея - картинная галерея, собранная братьями Павлом и Сергеем Михайловичами Третьяковыми. Собрание Эрмитажа.
Авторская песня. Авторская песня, как выражение социального протеста. Булат Окуджава (1924). Поэт, писатель, исполнитель собственных песен. Сергей Сергеевич Аверинцев (1937 – 2004). Автор переводов и работ по истории и литературе, философии и поэзии русского Серебряного века. Ольга Седакова (1949). Поэт, филолог, переводчик, прозаик.
Высокообразованный, гармонично развитый человек всегда являлся высочайшей ценностью для всего мира.
https://drive.google.com/open?id=1ekMMWbR-so7PePG0rUCvaunZKlrr8rqv
